Lawakan Solusi

Terkadang dalam melawak di depan umum kita merasa tidak mampu menyatukan emosi penonton dengan kita. Selain itu, terkadang kita juga suka kehabisan bahan atau ide. Biasanya, para pelawak—paling tidak beberapa pelawak yang sempat saya tanyai—memanfaatkan keadaan di sekelilingnya. Atau, dengan menggunakan jurus lawakan yang paling mudah. Yaitu:

1. Mengartikan kata
Misalnya melawak dalam rangka memperingati hari Pahlawan. Kata pahlawan bisa disingkat dengan memberikan makna baru. Misalnya skrip lengkapnya:

- Kata pahlawan punya artinya tersendiri
+ Atersendiri gimana?
- Pah artinya pahala, la artinya laksanakan, wan artinya perlawanan.
+ Jadi pahlawan artinya apa?
- Pahlawan, pahala yang didapat karena melakukan perlawanan…terhadap penjajah!

Cara seperti ini biasanya efektif menyatukan emosi penonton dengan pelawak. Selain itu, bisa juga nama kepala desa, lurah, atau tokoh masyarakat kita perlakukan seperti itu. Tentunya, dengan artinya yang baik.

2. Kata berujung sama
Selain itu, solusi yang paling gampang lagi adalah dengan mencerocoskan kata-kata yagn berujung sama. Misalnya:

Gue emang orang penting, yang sukanya nglinting, pakenya gunting, dikejar orang sinting, ntar juga dibanting sampe bunting.

Pemakaian kata yang berujung sama—seperti -ting di atas—ternyata mampu mengikat pendengar untuk menunggu kata berikutnya dari si pelawak.

3. Pantun
Pantun sejatinya merupakan lawakan yang paling mudah dan biasanya bias selalu mengundan tawa penonton, minimal tersenyumlah. Tapi, pantun bagaimana yang bisamengundang tawa. Bila kita menggunakan pantun baku seperti:

Tapi, pantun gaul atau pantun yang sampiran dan pilihan katanya sudah akrab dengan kita. Dan buatlah sebias mungkin pantun itu sudah lucu sejak sampiran. Misalnya:Namun, setiap pelawak hampir tidak pernah memakai hanya satu gaya lawakan. Dia bisa memakai beberapa sekaligus.

Melawak, Beraneka Caranya

Dari perjalanan dunia lawak kita, sejatinya lelucon lawak kita hanya terbagi dalam enam bagian besar. Para pelawak kita berusaha mengundang tawa dengan lawakan-lawakannya.

1. Lawakan jorok/porno

Saya sering menyebut lawakan jenis ini sebagai lawakan pasar. Pasalnya, setiap orang berpotensi bisa membuat lelucon yang porno ini. Coba saja tengok orang yang bererumun dan tertawa-tawa, paling tidak mereka tertawa dengan melontarkan lawakan porno. Biasanya, saya menyarankan lawakan ini sebagai lawakan pamungkas ketika sudah tidak mampu lagi membuat tawa penonton. Biasanya lawakan porno memang komunikatif, karena setiap orang pasti tahu. Kendati begitu, sekali lagi saya menyarankan hindari lawakan jenis ini.

2. Lawakan fisik

Lawakan yang modal dasarnya adalah dengan mengekploitasi fisik lawan bermain. Dulu Big Dikcy dan Adul sering dijadikan bahan lawakan model ini untuk menimbulkan kelucuan. Atau bagaimana warna kulit dan wajah Bedu yang tidak ganteng sering dijadikan bahan bagi lawan bermainnya dalam Ngelenong Nyok! Begitu pula dengan nasib Narji dari Grup Cagur dalam Chating di TPI.

Big Dikcy kerap dianalogikan dengan kulkas tiga pintu, truk tronton, bus malam, beruang, jin tomang. Adul disamakan dengan kecebong, nyingnying, tikus got, tuyul. Adapun Bedu disamakan dengan aspal, pantat panci, dakocan, kopi, manggis, arang, dan saebagainya. Narji juga terkenal dengan wajahnya yang jelek dan disebut juga dengan anak beruang.

Yang lebih parah dalam lawakan fisik adalah mencela atau menghina orang secara berlebihan. Agaknya, hal ini didasari oleh premis bahwa orang sesungguhnya senang melihat orang lain susah. Maka itu, selalu ada korban dalam lawakan jenis ini. Bukankah, si Omas dulu sering disebut gigi mancung. Misalnya: di mana-mana orang yang mancung hidungnya, ini malah giginya. Namun, bukan berarti yang menjadi korban dari lawakan model ini menjadi kurang unggul. Kita bisa melihat ada Yati Pesek, Tukul Arwana, Gogon, Adul, Narji, Bedu, Oki Lukman. Terkadang kekurangan fisik bisa mencuatkan anam seseoarang.

Tapi, lawakan fisik tidak selalu berhasil. Apalagi bila celaan fisik membuat lawan main kita tidak nyaman. Selain itu, melawak hanya mengandalkan lawakan fisik menunjukkan kedangkalan kita dalam melawak. Atau, juga penonton bisa mengira kita kehabisan bahan.

Malah saya pernah mengharamkan lawak fisik ketika mengkreatifi pelawak pemula untuk terjun dalam lomba. Pasalnya, lawak fisik tidak mencerminkan lawakan intelektual. Pasalnya, ketika itu grup lawak pemula ini adalah mahasiswa.

3. Lawakan kasar

Lawakan kasar atau biasanya juga disebut slaptis. Lawakan ini sejatinya juga hanya urusan kekerasan fisik. Orang terjengkang. Terjatuh. Terpeleset. Duduk tidak tepat di kursi hingga terjatuh. Kejedot. Benturan orang dengan orang. Orang dipukul/ditampar. Salah memasukkan makanan ke mata bukannya ke mulut. Orang terkena bom tidak apa-apa hanya hangus dan bajunya sobek-sobekk. Bahkan, seperti film-film komedi lama kita yang sering ramai dengan adegan orang terkena timpukan kue tart.

Lawakan jenis ini efektif untuk memancing tawa orang dari segmen kelas bawah kendati kelas di atasnya juga acap bisa menikmatinya. Untuk audiens anak-anak, lawakan jenis ini lebih efektif untuk memancing tawa ketimbang lawakan jenis lainnya. Makanya dalam sirkus acap ditampilkan badut-badut yang melawak secara slaptis.

Lawakan slaptis ini kini kerap dihindari, kecuali oleh para pelawak yang berlatar tradisi.

4. Lawakan parodi/pelesetan

Parodi jenis lawakan yang paling sering ditampilkan oleh Project Pop. Yaitu memelesetkan sesuatu yang sudah diketahui oleh masyarakat. Seperti bila dalam cerita Jaka Tarub yang mencuri selendang terbang adalah Nawang Wulan, bisa saja ternyata Nawang Wulan yang mencuri baju si Jaka Tarub agar dia mau menjadi kekasihnya. Atau ketika Nawang Wulan bisa kembali ke khayangan karena menemukan selendang terbangnya, jaka Tarub nekad nyusul ke bulan bersama anaknya.

Sejalan dengan gaya lawakan parodi ini, yaitu lawakan banci-bancian. Lelaki memakai pakaian wanita dan bergaya overakting sebagai wanita yang melakukan hal-hal yang tabu dilakukan wanita, seperti menyingkap roknya sendiri.

5. Lawakan metropolis/intelek

Lawakan yagn dibawakannya merupakan lawakan kota. Maka, peran-perannya pun seperti pengusaha, karyawan, ibu rumah tangga dan lain-lain. Lawakan mertropolis seperti yang ditampilkan oleh Extravaganza dan Ngelenong Nyok!

Selain itu, penampilan pera pelawak baru, yang notabene mahasiswa atau sarjana, kerap menampikan lawak metropolis ini. Lwakan metropolis ini diawali oleh trio Warkop—Dono, Kasiono, Indro. Penampilan mereka semua seperti orang-orang kota dan dengan lelucon yang lebih tertata. Lawakan seperti ini kerap juga disebut lawakan intelek.

Karakter yang ditampilkan dalam lawakn metropolis ini berubah-ubah bergantung pada kebutuhan cerita yang dimainkan.

6. Lawakan tradisonal

Lawakan jenis ini seperti yang ditampilkan oleh Ketoprak Humor. Secara perorang pelawak kita yagn etetap mempertahankan ciri ketradisionalannya adalah Jojon. Model lawakan yang hanya mengandalkan gestur dan karakter yang selalu sama. Citra yang ditampilkan, kendati dia berganti karakter, selalu sama.

Mari Melucu, Mari Melawak

Hal yang paling utama dalam melawak adalah melucu Melawak tanpa melucu adalah suatu kemustahilan. Tapi, apa sebenarnya lucu itu?

Seorang pemimpin pabrik tawa Srimulat, Teguh, pernah berujar bahwa lucu itu aneh. Agaknya, inilah yang mendasari mengapa para pemain Srimulat berpenampilan aneh. Lihat saja penampilan Gogon dengan rambut jambulnya, atau Mamik “Kepodang” Prakoso dengan rambut di sisi kepalanya bak bulu burung. Tentu masih ingat Asmuni dengan kumis caplinnya.

Penampilan seperti itu sejatinya juga untuk mempersiapkan penonton bahwa mereka sedang menonton lawak. Dengan begitu, penonton sudah siap untuk tertawa. Itu dari sisi penampilan. Dari sisi lelucon pun Teguh memegang prinsip yang sama. Lucu itu aneh. Aneh itu menyimpang. Tampaknya, soal yang satu ini, sejalan dengan pendapat bahwa lucu itu sesungguhnya adalah logika yang menyimpang. Ada juga yang menyebut logika mencong.

Jadi, lucu itu bila terjadi suatu ketidaklaziman atau aneh itu tadi। Bila orang berpikir lurus atau linear, maka para pelawak harus membelokkan yang lurus tadi. Pelawak memang harus berpikir tidak seperti orang kebanyakan. Misalnya:

Seseorang mencari susu di sebuah toko.

Penjual : Cari susu apa? Susu sapi, susu
kedelai, atau susu kambing।
Pembeli : Susu kupu-kupu.
Penjual : Mana ada susu kupu-kupu
Pembeli : Ada. Susu kupu-kupu malam
Penjual : ?!?

Mari kita lihat. Ketika penjaga toko mengatakan bahwa memangnya kupu-kupu ada susunya. Ini adalah cara berpikir lurus atau linear. Logika ini kemudian dibelokkan oleh orang yang mencari susu dengan menjawab kupu-kupu malam.

Kelucuan terbangun bukan saja karena logika yang mencong, melainkan juga oleh melompatnya pikiran dari kupu-kupu yang merupakan serangga menjadi kupu-kupu malam yang tentu saja manusia। Hal ini pun sesuai dengan formula set-up dan punch line.

Jangan Coba-Coba Melawak

Saya sudah sekitar sepuluh tahun lebih menulis naskah komedi untuk televisi. Sudah lama ya. Seperti para resi dan empu zaman dulu, ketika merasa ilmu sudah dikuasai dengan baik dan sudah berpengalaman maka harus bersiap-siap menyebarkan ilmu. Maaf, kalau saya terkesan agak sombong.

Nah, karena berpinsip yang sama dengan para empu, saya merasa kini sudah saatnya menulis buku perihal komedi. Semua yang namanya komedi mulai dari lawak hingga sinetron pernah saya tulis. Lika-liku menulis komedi pernah saya alami.

Kini saya ingin menyoroti dunia lawak kita. Saya sering melihat, para peserta lomba lawak yang begitu semangat ketika akan lomba. Swear, saya gembira melihatnya. Sejatinya, semangat dan keyakinan adalah permulaan untuk kemenangan. Tapi, apa boleh buat, yang saya lihat kemudian sang peserta itu kemudian tertunduk lesu bahkan menangis ketika usai beraksi di depan juri. Apa pasal? Ternyata lawakannya tidak “dibeli” para juri dan audiens yang melihat.

Di sini memang ada kesalahan. Semangat yang begitu besar ternyata tidak dibarengi oleh pengetahuan bagaimana melawak itu sebenarnya. Bermodal pengalaman mengkreatifi sebuah grup lawak dan menulisi naskah para pelawak, saya ingin memberikan beberapa trik dan tip melawak dalam buku yang sedang saya tulis. Mulai dari persiapan, cara membuat joke dan naskah hingga pemampilan di panggung.

Untuk sementara buku saya ini berjudul: Jangan Coba-Coba Melawak. Pasalnya, kebanyakan kita yang sudah bisa melucu di depan teman-temannya merasa sudah bisa melawak. Memang, sebab melucu itu gampang, melawak belum tentu! Tunggu ya bukunya!

Bentuk Kekecualian

Yang menggelisahkan saya akhir-akhir ini adalah soal penyeragaman dalam media massa kita. Bila penyeragaman itu hanya untuk mengkonsistenkan dalam menerjemahkan akta asing, saya malah salut. Misalnya saja semua kata dalam bahasa Inggris yang berakhiran -ity diterjemahkan dengan –tas karena mengacu pada bentuk sebelumnya seprti university menjadi universitas, commodity menjadi komoditas, perubahan selebrity menjadi selebritas bisa diterima. Tapi, mengapa kita harus menyeragamkan semua kata yang berhuruf awal k, p, t, s, yang diberi imbuhan me-. Padahal, tidak ada satu pun bahasa di dunia ini yang seragam atau konsisten dengan aturan tata bahasanya sendiri. Mengapa mereka tidak menyikapi bentuk yang berbeda itu sebagai sebuah bentuk kekecualian, seperti dalam bahasa Inggris. Jadi, bentuk mempesona biarlah seperti itu tidak perlu menjadi memesona, mempunyai tidak perlu menjadi memunyai.

Menurut hemat saya, bentuk mempesona atau mempunyai memiliki alasan sendiri secara etimologi. Mengapa mempunyai tidak menjadi memunyai karena kata punya sebenarnya dari kata empunya sehingga tidak mungkin menjadi memunyai. Selain itu, secara fonologis pun mempunyai lebih enak didengar dan mudah diucapkan ketimbang memunyai. Begitu pun dengan kata mempesona pasti memiliki alasan etimologis dan fonologis sendiri.

Jadi, kalau kita menemukan suatu bentuk dalam bahasa Indonesia yang tidak tidak sesuai dengan bentuk-bentuk lain, jangan langsung mengambil kesimpulan bahwa bentuk itu inkonsisten. Anggap saja itu merupakan bentuk kekecualian. Ingat, bentuk-bentuk kekecualian seperti ini sebenarnya merupakan kekayaan bahasa Indonesia yang harus dijaga bukan malah dihilangkan atas nama ketaatasasan.

O ya, perihal persoalan seperti itu saya bahas pada salah satu bagian dari buku saya yang berjudul Inilah Bahasa Indonesia Jurnalistik (Andi Publisher, 2008).

Pelatih Lawak

PELATIH LAWAK, julukan ini sempat melekati kami bertiga: saya, Indro, dan Bayu. Ya, karena kami bertiga yang rajin mencarikan joke dan melatih bagaimana mereka mengucapkan dan melontarkan agar bisa mengundang tawa. Kami bertiga ketika itu bekerja tanpa pamrih.

Ketika RCTI mengadakan lomba Humor ala Mahasiswa tahun 1997 Kami mengirim tiga tim. Tim pria adalah grup Kelakar dan Cagur. Adapun kelompok lawak wanita adalah Gandess. Yang pertama, Kelakar sesungguhnya kelompok lawak senior kami. Kemudian Cagur yang lebih junior. Gandess adalah kelompok lawak wanita. Waktu itu saya dan teman-teman yang berinisiatif membentuk kelompok lawak wanita. Pasalnya, kelompok lawak lebih banyak didominasi kelompok lawak pria.

Kami tentu saja merasa senang

Kami berlatih sore hingga malam hari. Latihan sesungguhnya lebih menekankan bagaimana sebuah joke bisa dimainkan dengan apik dengan mempertimbangkan timing. Nah, pada kelompok wanita, kami memberikan perhatian ekstra. Mulai dari cara mengucapkan joke hingga gestur ataupun gerakan tubuh kami latih secara selangkah demi selangkah.

Hasilnya, Cagur yang memang sudah bisa membuat joke sendiri menyabet juara dua, Gandess mendapat juara harapan dua. Adapun Kelakar tidak mendapat nomor kendati termasuk finalis.

Cagur—beranggotakan Denny, Narji, dan Sapto, yang dalam perjalanan Sapto diganti Bedu, dan Bedu lalu diganti Wendy—kemudian rajin berpentas di mana-mana dibayar ataupun hanya menerima ucapan terimakasih. Akhirnya Cagur memetik buah di TPI. Sebagai mantan pelatih lawak mereka, kami tentu saja merasa senang.

Gandess, yang anggotanya Wiwi, Hesti, dan Putri, akhirnya bubar karena kesibukan kuliah personelnya. Kendati pernah berusaha bangkit, tapi tidak pernah terlaksana karena sukar mengatur waktunya—sudah bekerja semua. Sayang sekali ya. Adapun Kelakar, personelnya kini lebih banyak bergiat sebagai kreatif berbagai program di berbagai stasiun teve. 

Baca juga:

• Menjadi Kreatif Cagur
• Opera Anak: Betapa Susahnya Meng-creat Anak-Anak
• Mari Melucu, Mari Melawak

Menjadi Kreatif Cagur

KEKECEWAAN LENONG Alternatif distop begitu saja sesungguhnya amat menurunkan mental kami—kelompok Lenong Alternatif. Apalagi kemudian ada rumor, setahun setelah itu sesungguhnya Lenong alternatif akan ditayangkan kembali, tapi terjegal karena jam tayangnya akan dipakai oleh teman-teman saya dalam kelompok Cagur. Memang setelah itu ada program Chating—Canda itu Penting—di TPI.

Kendati hanya rumor, saya sempat agak kecewa, tapi saya malas untuk mencari tahu kebenarannya. Semoga saja itu tidak benar adanya. Sejatinya anak-anak kelompok Cagur ini adalah mitra belajar saya. Mereka belajar melucu melalui Lenong Alternatif yang naskahnya saya tulis, kendati saya bisa bilang mereka memang punya kemampuan melucu juga. Ya, beberapa leluconnnya bisa menjadi batu loncatan untuk membuat joke berikutnya. Ketika mereka mengikuti lomba Humor ala Mahasiswa di RCTI tahun 1997 sehingga keluar sebagai juara kedua, pun saya dan dua teman lainnya—Indro dan Bayu—yang mengkreatifi. Ketika ikut lomba formasi Cagur adalah Narji, Denny, dan Sapto.

Menjadi kreatif lawak

Ya, sudahlah. Bagi saya Lenong Alternatif adalah sejarah dan sebuah workshop bagi keterlibatan saya di dunia televisi. Dua tahun setelah Chating tayang, anak-anak Cagur ini menawari saya untuk ikut terlibat sebagai tim kreatif/penulis naskah lawak mereka. Lama saya tidak menyanggupi. Pasalnya, perbedaan media ucap  menghambat saya untuk bisa berekspresi menulis sebuah treatment.

Saya ketika itu terbiasa menulis naskah panggung yang setnya bisa semau-maunya. Padahal, dalam lawak setnya hanya satu untuk dipakai berbagai adegan. Selain itu, saya juga tidak yakin bisa membuat adegan lucu dalam sebuah treatment. Pasalnya, saya biasa menguraikan naskah lengkap dengan dialog dan deskripsi aksi si pelakon.

Akhirnya saya bisa mengatasi semua persoalan, mulailah saya menjadi penulis treatment komedi. Saya menulis pertama-tama bukan untuk program Chating-nya Cagur tapi untuk Asep Show di TPI pada tahun 2000. Saya menulis bersama Bambang Seno, Mas Darminto, dan Dikcy Chandra. Sejak saat itu saya tergabung dalam tim kreatif Cagur bersama Bambang Seno dan Rudy Sipit. Setahun kemudian, dua teman karib saya Bayu dan Indro juga ikut bergabung.
Namun, akhirnya saya, Indro, Bayu, dan Rudy Sipit—yang lebih banyak berperan sebagai pengatur laku—yang bertahan terus mengkreatifi Cagur. Adapun Bambang Seno lebih banyak nongkrong di TPI, apalagi ketika progam API diluncurkan.

Keluar biar lebih berkembang

Setelah lima tahun kami mulai dihinggapi kejenuhan. Padahal, program komedi yang kami tulisi naskahnya selama menjadi kreatif Cagur dan sekaligus menjadi kreatif PH-nya cukup banyak. Mulai dari Asep show, Chating, Mat Dongeng, Komedi Putarr, Show Time, Ngabuburit Kocag, Ketawa Sebelum Buka, dan Buka Pake Ketawa, dan sebagainya.

Kejenuhan itu memuncak, kendati didahului dengan perselisihan kecil, saya ingin mencari pengalaman baru. Akhirnya pada tahun 2005 saya, Indro, dan Bayu resmi mundur sebagai tim kreatif Cagur. Saya akhirnya menulis untuk Ngelenong Nyok di Trans TV, Bayu ikut bergabung dengan PH yang didirikan Komeng bersama Rudy Sipit. Adapun Indro asyik menekuni hobi melukisnya dan berkebun.

Kendati begitu, saya masih membantu menulis untuk PH yang menaungi Cagur jika diminta. Biar bagaimanapun, kami pernah sebagai satu keluarga yang menjalani susah dan senang bersama-sama.

Baca juga:

• Opera Anak: Betapa Susahnya Meng-creat Anak-Anak
• Menjadi Kreatif Cagur
• Bro, Ternyata Media Online Bukan Tanpa Batas